- Japanische Bilder Kollektion -

Japanische Kunst stellt die Kultur von tausenden von Jahren in wunderschönen Bildern dar. Kirschblüten an zarten Bäumen, Geishas, Samurai-Krieger, Koi-Fische und das Rauschen der Wellen auf dem Meer erzählen von der reichen Geschichte Japans. Wählen Sie aus zeitgenössischen Drucken oder traditioneller japanischer Kunst.

FAQ

Es gibt viele berühmte Motive in der japanischen Bildkunst, hier sind einige Beispiele:

  1. Berg Fuji: Der Berg Fuji ist ein Symbol Japans und wird oft in der japanischen Kunst dargestellt, insbesondere in Holzschnitten der Edo-Zeit.
  2. Kirschblüten: Kirschblüten sind ein wichtiger Teil der japanischen Kultur und werden oft in der Kunst dargestellt, besonders während der Frühlingsblüte.
  3. Drachen: Drachen sind in der japanischen Mythologie und Kunst sehr präsent. Sie werden oft als mächtige und mystische Wesen dargestellt.
  4. Samurai: Samurai sind eine wichtige Figur in der japanischen Geschichte und Kultur und werden oft in der Kunst dargestellt.
  5. Tiere: Tiere wie Kraniche, Tiger und Affen haben eine besondere Bedeutung in der japanischen Kunst und werden oft dargestellt.
  6. Geishas: Geishas sind ein wichtiger Teil der japanischen Kultur und werden oft in der Kunst dargestellt, insbesondere in Ukiyo-e-Holzschnitten.
  7. Landschaften: Japanische Landschaften mit ihren Bergen, Flüssen und Wäldern haben eine lange Tradition in der Kunst und werden oft in der Malerei dargestellt.
  8. Mythologische Wesen: Neben Drachen gibt es viele weitere mythologische Wesen, die in der japanischen Kunst dargestellt werden, wie zum Beispiel Tengu oder Kitsune.
  9. Blumen und Pflanzen: Japanische Blumen und Pflanzen wie Bambus, Lotus oder Chrysanthemen haben eine tiefe symbolische Bedeutung und werden oft in der Kunst dargestellt.
  10. Sumo-Ringer: Sumo ist ein traditioneller japanischer Sport und Sumo-Ringer werden oft in der Kunst dargestellt, insbesondere in Ukiyo-e-Holzschnitten.

Es gibt viele berühmte japanische Maler, deren Werke von großer Bedeutung sind. Einige der bekanntesten sind:

  1. Katsushika Hokusai - Seine Serie von Holzschnitten "36 Ansichten des Berges Fuji" und "Die große Welle vor Kanagawa" sind weltweit bekannt.
  2. Utagawa Hiroshige - Ein weiterer berühmter Holzschnitt-Künstler, dessen Serie "100 Ansichten von Edo" als Meisterwerk der Ukiyo-e-Kunst gilt.
  3. Tawaraya Sotatsu - Ein Maler aus der Edo-Zeit, dessen Arbeit von vielen Künstlern als inspirierend angesehen wird.
  4. Ogata Kōrin - Ein Künstler aus der Edo-Zeit, dessen Stil durch seine einzigartige Verwendung von Gold und Silberfolie in Kombination mit natürlichen Formen und Mustern gekennzeichnet ist.
  5. Sakai Hoitsu - Ein Schüler von Tawaraya Sotatsu, der bekannt ist für seine Bilder von Pflanzen und Tieren, die er in einer sehr stilisierten Weise darstellt.
  6. Kano Eitoku - Ein Künstler aus der Momoyama-Zeit, der für seine Malerei von Wandbildern in Schlossburgen und Tempeln bekannt ist.
  7. Maruyama Ōkyo - Ein Künstler aus der Edo-Zeit, der dafür bekannt ist, realistische Bilder von Tieren und Pflanzen zu malen.

Diese Künstler haben zum Teil durch ihre Werke dazu beigetragen, dass japanische Bilder international bekannt wurden.

Die japanische Malerei hat im Laufe der Jahrhunderte verschiedene Stile und Entwicklungen durchlaufen. Die ältesten bekannten japanischen Malereien stammen aus dem 7. Jahrhundert und wurden in den Tempeln von Nara und Kyoto gefunden. Sie wurden auf Wände, Türen und Bildschirme gemalt und zeigten religiöse und mythologische Themen.

In der Heian-Zeit (794-1185) entwickelte sich die Yamato-e-Malerei, die hauptsächlich Landschaften, Tiere und Menschen darstellte und sich durch ihre lebendigen Farben und feinen Linien auszeichnete. Während der Kamakura-Periode (1185-1333) entstand der Sumi-e-Stil, der durch die Verwendung von schwarzer Tusche auf weißem Papier gekennzeichnet war und sich auf die Darstellung von Landschaften und Zen-Philosophie konzentrierte.

Während der Muromachi-Periode (1336-1573) entstand die Kano-Schule, die den chinesischen Stil der Malerei adaptierte und sich auf Natur- und Landschaftsmalerei konzentrierte. In der Edo-Periode (1603-1868) wurde die Ukiyo-e-Malerei entwickelt, die sich auf Alltagsszenen, Kabuki-Theater und geisha-Frauen konzentrierte.

Im 19. und 20. Jahrhundert entwickelte sich die Nihonga-Malerei, die den traditionellen japanischen Malstil mit modernen Techniken und Themen kombinierte. Heute gibt es in Japan eine Vielzahl von Kunststilen und -techniken, von traditionell bis modern, die die Vielfalt und Reichtum der japanischen Kunst und Malerei widerspiegeln.